Estudio para "Prosopagnosia"

Estudio para "Prosopagnosia"

lápiz sobre papel

29,7 x 42,5 cms.

2012

Self-portrait. Némesis (X)

Self-portrait. Némesis (X)

carboncillo y lápiz sobre papel

140 x 140 cms.

2012

Self-portrait. Némesis (IX)

Self-portrait. Némesis (IX)

carboncillo y lápiz sobre papel

140 x 140 cms.

2012

Fragua (I y II)

Fragua (I y II)

aguafuerte, fotografía e intervención manual

cobre (1) 18 x 28 cms.

papel Michel 38 x 56 cms.

Ed. 50 + 5 P.A.

2011

Exposición colectiva "Distopías Desencajadas"

Javier Roz
Lugares del Exilio V (Sísifo)
2008
(Colección Junta de Andalucía)

La retrospectiva 'Distopías Desencajadas' ofrece una selección de la joven creación plástica andaluza de los últimos 12 años, con una muestra compuesta por 50 obras de 42 artistas que han ganado los certámenes. Entre los creadores participantes destacan los hermanos Mp y Mp Rosado Garcés, Juan del Junco, Carlos Aires, Gloria Martín, Manolo Bautista, Miki Leal y José Miguel Pereñíguez.
Juan Ramón Rodríguez-Mateo e Iván de la Torre son los comisarios de la exposición, que estará abierta en Sevilla hasta el 22 de enero. Desde sus inicios, el Certamen de Artes Plásticas que convoca anualmente el IAJ ha incluido en sus bases la adquisición de obras de jóvenes artistas plásticos, con lo cual ha logrado montar una de las colecciones de arte contemporáneo joven de vanguardia más relevantes del panorama nacional.

21 Diciembre - 22 Enero

Sala Santa Inés

Sevilla

exposción colectiva en Annecy (Francia)

Me acabo de enterar por casualidad que expongo en una colectiva en una galería en Annecy (Francia) Hasta el 7 de Enero

François Berthier Photographie

24 novembre 2011 au 7 janvier 2012
François Berthier : photographies
Leon Diaz Ronda : peintures
Xavier Huchez : peintures
Javier Roz : estampes
Francisco Sepulveda : peintures, estampes
Kejeld Ulrich : estampes
François Weigel : peintures

GALERIE CHANTAL MELANSON

ART CONTEMPORAIN

10 passage de la Cathédrale

74000 ANNECY

FRANCE

Exposición colectiva - HOJAS DE ACINCO

El Viernes 9 a las 20h. se inaugura en el Taller Gravura de Málaga la exposición colectiva HOJAS DE ACINCO, de obras en pequeño formato de artistas como Chema Lumbreras, Robert Harding, Isabel Garnelo, Rafael Alvarado, Vargas Machuca, Charo Carrera, Paco Aguilar, Daniel Muriel, Antonio Yesa, José Ganfornina, Lope Martínez Alario, Concha Galea, Pedro Casermeiro y otros. Yo en mi caso presento la serie Zone, 10 dibujos a lápiz sobre papel que podéis ver más abajo en el blog.

Dos talleres en La Casa Rosa (Nov 2011)

Ya terminaron los dos talleres que he dirigido en la galería La Casa Rosa: "Comprender el dibujo a través del dibujo" y "Fotografía y dibujo, en el límite" No han tenido tantos alumnos como el realizado en el taller Gravura en Julio pero aún así creo que han resultado muy interesantes, al menos desde mi punto de vista, pues he querido aportar algunas cosas diferentes a aquel taller y creo que a los alumnos les ha resultado interesante. Gracias a los que acudísteis y a la gente de La Casa Rosa por facilitarme la realización. Espero que nos veamos en próximos talleres que ya estoy empezando a preparar y de los que ya os informaré. Pongo algunos de los trabajos realizados en los dos talleres:

ZONE (I-X)

ZONE (I-X)
lápiz sobre papel
10 dibujos de 20 x 14,8 cms.
2011

Trabajando en "La zona"

trabajando en una serie de 10 pequeñas piezas basadas en personajes de películas de Andrei Tarkovshy. Aquí algunas en diversos estados (ninguna terminada) No tengo ni idea de como van a terminar, quizás perdidas en "la zona"

catálogo+texto "Doppelgänger"

JAVIER ROZ / ÁLTER EGO

Javier Roz (Plasencia, Cáceres, 1975) es artista por los cuatro costados, y por residencia malagueño probablemente también. No sé si definirlo como artista plástico, o poeta, tal vez filósofo. Es muy joven, bastante joven y con un amplísimo curriculum en su haber. Exposiciones diversas, premios y adquisición en certámenes, talleres impartidos, participación en cursos con relevantes figuras del arte…
Es artista con la habilidad de hacer trabajos muy bien hechos. Es buen dibujante, con lo cual sabe plasmar su primera intención, su gesto primigenio, con la destreza suficiente para expresar con limpieza de líneas la idea. Ese mismo gesto lo utiliza como grabador, para transmitir de nuevo la idea. Refuerza esta idea o concepto con la pintura de gran riqueza en su textura y el color.
Y además es fotógrafo, interviniendo con la mano de artista (de nuevo el dibujo y la pintura) el resultado obtenido previamente de la captura premeditada del objetivo. Otras veces trabaja con la imagen en movimiento, o juega con objetos en una suerte de instalaciones llenas de vida y de vidas, de vida-muerte, de luz - oscuridad, de fertilidad - esterilidad.

También poeta...

El que camina al lado
de manera severa,
sin la referencia del espacio,
en un proceso de mudos artificios..
Él, que camina al lado
con rostro de paisaje áspero
manteniendo la distancia de la sombra
calcinado y desnudo.
Tan sólo unidos
por una línea de grafito que restituye
la memoria y el lugar,
la presencia y la quemazón del carbón.
una línea plúmbea que perfila
las dos caras de Jano,
el tiempo y el coágulo.
Y las cajas rebosantes de huellas
y de pequeños artilugios elásticos
a medio camino del animal y del hombre.
Y en el tatuaje de un ancla,
en el vaho del espejo,
Un mismo nombre:
Transparente.

Estos versos, todos y cada uno hacen referencia a uno de los temas recurrentes del artista: la idea del doble, de la presencia intangible, del álter ego, que al mismo tiempo es en esta exposición el hilo conductor de obras que pertenecen a distintos proyectos que se han ido sucediendo en el tiempo.
Porque Javier, y aquí nos encontramos con el filósofo, es reflexivo y no trabaja si no es con una idea muy pensada, con un concepto preconcebido – siempre relacionado con el individuo o con la naturaleza como su entorno más inmediato - que es lo que quiere desarrollar y de este modo va desplegando en cada uno de sus proyectos, en cada una de sus series, a personajes con una gran carga de expresividad, de miradas ausentes que buscan el silencio, casi siempre solitarios pero que parecen estar en lucha permanente con su propios fantasmas.
Unas veces sugerencias y otras interpretaciones... y por todo ello ha titulado a esta exposición Doppelgänger, expresión alemana para definir el doble fantasmagórico de una persona viva (la palabra proviene de doppel, que significa “doble”, y gänger, traducida como “andante”, es decir “el que camina al lado”).

A partir de aquí, Javier Roz nos hace un recorrido por sus últimos proyectos, en los que utiliza sobre todo el dibujo, al que cada vez trata con mayor austeridad, y el formato de obra como díptico, para reforzar esa idea del doble, puesto que la yuxtaposición de las imágenes, las potencia, ganando fuerza y enriqueciendo la lectura de la obra.

Nos ofrece en esta muestra dos grupos de piezas, por un lado los dípticos fotografía-dibujo, de las series Doppelgänger y Eraser, y la serie Room y, por otro los dibujos sobre papel Compañía I y III y Self-portrait, y, sobre lienzo, (White Noise).

Y conocer a Javier,- no en vano nos gustó su propuesta de exposición, de gran interés tanto plástico como conceptual, Wunderkammer/White noise y expuso en nuestra Sala El Brocense el pasado año -, me ha permitido un contacto y sobre todo su propia interpretación, de la cual añado algunas notas, que sin duda servirán para que el espectador no pase impasible ante un proceso creativo tan profundo y con tal claridad plástica:

En ambos grupos, el dibujo, como en casi todo mi trabajo y cada vez con más insistencia, es la base de todo. En el primer grupo asociado a la fotografía, de una manera que se remonta a mis primeros proyectos del 2004 y en el segundo de una manera más austera, incluso severa. Todo esto hace intuir un proceso, sin final aún aparente, de depuración estética, una suerte de ir olvidando los artificios, los adornos innecesarios hasta llegar a la austeridad de los últimos dibujos. Dibujos que por otro lado suelen partir de antiguas fotografías, manipuladas, combinadas, trasformadas en busca de la imagen adecuada y que luego al dibujarse vuelven a coger un cierto distanciamiento, una pátina de tiempo pasado.

En casi todas las obras del primer grupo (excepto algunos de la serie “Eraser”) el personaje central es H. Una especie de álter ego, un hombre como personaje universal al que yo presto mi imagen pero que no tiene por qué ser yo. Esto ha venido siendo una constante desde el proyecto “Lo difícil es hacer las preguntas” de 2004.
En los nuevos dibujos sobre papel, y en todo mi último proyecto “¿A qué ladran los perros en la oscuridad?” de 2011, evito sin embargo, usar mi imagen como elemento central, pero aún así, quizás sean más autobiográficos... De hecho, en cierta manera, toda obra es un autorretrato, un espejo, en el que el artista inevitablemente se muestra desnudo en su trabajo y debe ser así y, a la vez, consumirse en la acción, no dejar huellas de sí mismo.

Mª Jesús Herreros de Tejada Perales / Javier Roz
Dtra. Sala El Brocense/ Diputación de Cáceres

Javier Roz y la idea del doble (crítica de Enrique Castaños)

Javier Roz y la idea del doble

Javier Roz. Doppelgänger.
Galería La Casarosa. Málaga.C/ República Argentina, 23.

Hasta el 17 de diciembre de 2011.

Javier Roz (Plasencia, Cáceres, 1975) es sin duda una de las voces más firmes surgidas en el panorama artístico en Málaga durante los últimos diez o quince, junto a Pablo Alonso Herráiz, Jesús Marín Clavijo, Joaquín Ivars, Cristina Martín Lara o José Carlos Casado, por nombrar los más relevantes y significativos. En esta individual en la recién inaugurada Galería La Casarosa, exhibe obras de los dos últimos años que corresponden a cuatro o cinco series distintas, en las que emplea como medios técnicos el dibujo, la fotografía, el tratamiento informático y el acrílico, y en donde sus temas son los que siempre le han obsesionado, tales como el tiempo, la memoria y la identidad. Ahora, sin embargo, se subraya de manera especial el tema del doble, que está íntimamente relacionado con el de la identidad. De hecho, el título de toda la densa muestra alude a esta compleja cuestión, Doppelgänger. La primera de las series, Exilio / Exile (2009-2010), en la que recurre a su tradicional formato de dípticos, en los que se acentúa el contraste entre las técnicas (fotografía sobre lienzo frente a pintura y lápiz), investiga sobre la propia identidad y el paso del tiempo, simbolizado en unas cajas antiguas pintadas en el panel derecho que aluden al mundo de los recuerdos y de lo que ya no podrá nunca volver. En las fotografías, borrosas, es el propio autor quien se representa. Otra serie, también de 2010 y de nuevo en formato de dípticos, alude a las célebres Wunderkammer o gabinetes de curiosidades o de maravillas, donde nos encontramos con el tema de la desaparición y de la asociación de imágenes (por ejemplo, la extracción de la piedra de la locura), dípticos que se acompañan de fotografías antiguas o de grabados de un antiguo libro de frenología, es decir aquella teoría que trataba de explicar el carácter y la personalidad en función de la forma y tamaño del cráneo.

Desde la primavera de 2011, Roz está haciendo una maravillosa serie de retratos a lápiz a partir de fotografías, muy austeros, de un increíble lirismo, en los que se les da una gran importancia al espacio blanco del papel y que están acompañados de un verso de un amigo poeta. Son intimistas, de mujeres anónimas, de una sensibilidad exquisita. En uno de ellos late muy probablemente el espíritu de Virginia Woolf. Después hay otra serie en la que confronta paisajes con dibujos, paisajes al mismo tiempo nítidos y borrosos, de filiación romántica, tratados con un programa informático, donde escanea los dibujos hechos con lápiz y en el ordenador crea todo un mundo abstracto-informalista de raspaduras, huellas, incisiones, manchas y líneas. Es muy interesante uno de los dibujos que se enfrenta a uno de los paisajes, donde, inspirándose en una antigua leyenda aborigen, vemos a un hombre de frente, el propio artista, con las piernas y los pies vueltos hacia atrás, como si estuviera insinuando una inmersión en lo desconocido o incluso en el mal.

Pero la gran serie de la exposición y la que en el fondo justifica su título es la que se llama Room, que en realidad son fotografías con doble exposición y donde de nuevo trata con el programa Photoshop los dibujos hechos con lápiz y escaneados, jugando así con sutiles transparencias, valores (en ocasiones hay hasta seis capas superpuestas) y texturas. El tema de fondo es el del doble, el de la disgregación de la persona, el doble como sombra, como otro yo, un asunto capital de la literatura universal investigado por Goethe o por Robert Louis Stevenson, pero que encontró su más alta cima espiritual en las novelas de Dostoyevski, tema esencial de todas sus novelas según Nicolás Berdiaev, que es quien mejor ha comprendido al genial novelista ruso. No sólo por su novela titulada precisamente El doble, sino porque todos sus personajes están de una o de otra manera desdoblados, es decir enfrentados a una lucha espiritual y cósmica entre las fuerzas del bien y las del mal. La enajenación del individuo, su dualidad intrínseca, esto es lo que Javier Roz quiere transmitirnos.

© Enrique Castaños
Publicado originalmente en el diario Sur de Málaga el 19 de noviembre de 2011

Ilustración para "En la pausa" de Diego Meret

A punto de salir, si no ha salido ya el libro de Diego Meret "En la pausa" de la editorial La Uña Rota, para el que han elegido un dibujo mío como portada.

http://www.larota.es/rota/principal.asp